한글을 예술로 그리는 한국 작가들, 외국인들이 반한 이유는?
요즘 전 세계적으로 한글의 조형미와 철학이 주목받고 있습니다.
단순히 ‘글자’가 아니라 ‘예술의 언어’로 한글을 풀어낸 한국 작가들이
해외 미술계에서도 뜨거운 반응을 얻고 있는데요, 오늘은 그 중심에 선
대표적인 현대 작가들을 소개해보려 합니다.
1. 강익중 – 작은 글자 하나에도 평화를 담다
“작은 것이 아름답다”는 철학으로 세계적인 사랑을 받고 있는 강익중 작가는
수천 개의 작은 캔버스에 한글 단어를 쓰고, 그 조각들을 하나의 대형 작품으로 구성합니다.
‘사랑’, ‘평화’, ‘기억’ 같은 단어들이 한글로 표현된 그의 작품은
단순한 시각 예술을 넘어, 감정의 언어로 관객에게 다가갑니다.
2. 이응노 – 문자의 추상화를 시도한 선구자
이응노 작가는 ‘문자추상’이라는 독창적 화풍을 통해
한글과 한자의 획, 배열, 구조를 회화적으로 재해석했습니다.
그는 프랑스를 비롯한 유럽 미술계에서 먼저 인정받았으며,
문자 자체를 조형 언어로 풀어낸 새로운 미술 흐름을 제시한 선구자입니다.
3. 김기창 – 전통과 신앙을 한글로 그려내다
특히 《예수의 생애》 연작에서는 예수의 이야기를 조선 풍속화처럼 표현하며
한글과 이미지를 함께 사용한 독특한 방식으로 종교적 신념을 시각화했습니다.
4. 외국인들이 한글 예술에 빠지는 이유
한글은 과학적인 구조와 함께, **디자인적으로 완성도가 높은 문자**입니다.
자음과 모음이 만들어내는 시각적 패턴은
미술적 요소로도 무한한 가능성을 지니고 있죠.
외국인들은 한글을 통해 한국 고유의 정서 + 시각적 신선함을 동시에 경험하며,
작가들은 이를 바탕으로 한국 문화를 세계에 자연스럽게 전달하고 있습니다.
